Главная › Новости

Студийные мониторы Yamaha

Опубликовано: 15.07.2022

Работая над таким количеством песен за последние несколько лет, как вам удается оставаться свежим и увлеченным созданием музыки в наши дни?

Мой подход к микшированию значительно различается для каждого артиста, с которым я работаю. Иногда черновые миксы, которые уже есть у артиста, действительно великолепны, и моя работа состоит в том, чтобы просто улучшить их звучание, независимо от того, каким образом мы решили, что их нужно улучшить. В других случаях артисты хотят, чтобы я по-новому взглянул на песни, над которыми они, возможно, работали в течение очень долгого времени. Перед микшированием очень важно обсудить, что артисту нравится или не нравится в его текущем миксе, и каковы его ожидания от микса.

Как вы обычно подходите к микшированию песни?

Одним из моих самых запоминающихся проектов по микшированию был микс 5.1 и Stereo для DVD и альбома Depee Mode "Live In Berlin". Конкретный запрос от группы заключался в том, чтобы он чувствовал себя так, как будто слушатель находится на шоу, чтобы он чувствовал себя как можно более реальным и захватывающим, поэтому решающее значение имело расположение микрофонов для захвата аудитории. Группа пригласила меня в городе, чтобы помочь с записью шоу в течение двух вечеров, и мы выбрали из них лучшие выступления. Было невероятно находиться в зале с их фанатами, видеть потрясающие визуальные эффекты и чувствовать энергию группы. Затем я микшировал все это в своей студии в городе, в объемном звучании и стерео. Мастеринг был сделан на Abbey Road, а затем объединен в фильм Антона Корбейна о концерте.

Недавний проект, которым я больше всего горжусь, — это микширование нового альбома Тори Амос "Ocean To Ocean" как в стерео, так и в городе. Я ее большой поклонник, поэтому для меня было привилегией работать с ней над миксами в ее частной студии. После того, как стерео миксы были сведены, я записал Atmos-версию альбома в своей студии.

Звегинцева Сандра Робертовна

Ипп Витальевич

08.08.2022 в 12:49

Хоули и ван Лимбек внесли последние штрихи в настройку микрофона для трека ударных. Фото: Мартин Филби / Редфернс Сидя в диспетчерской, Марк Хоули, инженер и муж Амоса, и инженер Марсель ван Лимбек делают все возможное, чтобы ответить на вопросы о своей работе. методы и о марсианской инженерии. Родившийся в Лондоне, но выросший на севере Англии, Хоули оттачивал свои навыки, играя на барабанах и гитарах в местных группах, прежде чем он занялся концертным сопровождением. Лимбек — голландец. В 1991 году он переехал в Лондон, где познакомился с Хоули.

Ответить

Stukasova Nastasya Borisovna

07.08.2022 в 18:49

Жилая резиденция Хоули-Амоса спрятана в конце грунтовой дороги у корнуоллской B-дороги, посреди сельскохозяйственных угодий. За скромным по меркам рок-звезд домом бывший сарай был преобразован в Martian Engineering. В дополнение к просторной контрольной комнате есть четыре живые комнаты, а также прочая атрибутика, неотъемлемая часть современной студии: машинное отделение, офис, техническое помещение, кладовая и так далее. До недавнего времени это была вся марсианская инженерия, и она была такой же частной, как дом Хоули и Амоса на другой стороне двора. Но недавно за навесом возникла совершенно новая постройка, содержащая большую общую комнату, соединенную с открытой кухней, четыре спальни, оздоровительный спа-центр с джакузи, паровой баней, сауной, тренажерным залом и так далее, а также письменную комнату Амоса с фортепиано. Из большинства районов открывается панорамный вид на окружающую сельскую местность. Комплекс был построен в рамках подготовки к тому, что Martian Engineering откроет свои двери для платных посетителей на каком-то этапе в 2007 году.

Ответить

Kuzya Severinovich

07.08.2022 в 00:49

Последнее относится ко всему феномену iPod и загрузке музыки. Амос признает, что «вы должны убедиться, что то, что вы делаете, работает в любой системе», но выражает свое раздражение. «Я не знаю, почему вы не хотите, чтобы музыка была в ее лучшем виде», — вздыхает она. Она добавляет, используя голландское выражение, вероятно, полученное от ван Лимбека, «но это я, я муравьед [придирка]. музыка в вашем теле, каждая чакра откликается, и вы чувствуете себя удовлетворенным."

Ответить

Аскер Литус

06.08.2022 в 06:49

"Мне было гораздо труднее разобраться со студийными технологиями, чем с технологиями исполнения. Мне пришлось сидеть сложа руки, чтобы увидеть тонкости и бесконечные возможности студийных технологий. Как используются эффекты, как используется сжатие, Эквалайзер, микрофоны и т. д. Сейчас я рассматриваю эти элементы как часть аранжировки. В новой записи я использую как технологии производства, так и технологии исполнения, играя на Fender Rhodes, Yamaha CS80 и Bösendorfer".

Несмотря на то, что Амос примирилась со студийными технологиями, она по-прежнему предпочитает свой рояль Bösendorfer, компактный кассетный магнитофон и гетто-бластер в качестве вспомогательных средств для письма. В своей книге Piece By Piece она также предостерегает от того, что она называет «аудиопорнографией»: использования эффектов ради них самих. «Я думаю, что с Choirgirl мы перестарались с частотами. Работая с Марком и Марселем, мне пришлось многому научиться. Я должен был услышать, как определенные частоты оторвут вам голову. Я не хочу, чтобы вы чувствовали, будто собаки лают вам в уши, и иногда я, возможно, делал это. Частота - действительно жестокий и свирепый учитель. вещи в ушах людей."

Ответить

Eduard Malitovskiy

05.08.2022 в 12:49

Подборка готовых к записи усилителей, включая Leslie (в центре). Фото: Мартин Филби / Редфернс «Мы довольно хорошо подготовились в студии, — наконец говорит она, — и я думаю, что подружилась с тем, что есть сейчас. Я больше не считаю студийное оборудование разрушителем органического музыканта. Я жил со всеми коробками и ручками. Я понимаю, что делает Pro Tools. Я верю в использование всех этих вещей в качестве инструментов и научился этому. использовать их в музыкальном плане, а не позволять им смешивать мою работу. Есть способ применять технологии, не превращаясь в роботов. Поэтому не принимать их — отговорка.

Ответить

Оол

04.08.2022 в 18:49

Амос решила сделать ремикс на две песни Choirgirl, 'Iieee' и 'Cruel', потому что, по ее словам, "эти два трека были такими производственными номерами, что мне было удобно их ретушировать, поскольку у нас есть доступ к гораздо большему количеству технологий сегодня. Choirgirl была посвящена использованию технологий в качестве инструмента. Когда люди будут слушать 'Cruel' через 20 лет, я хочу, чтобы они услышали это, потому что это лучше». Когда Амос спрашивают, что именно в современных студийных технологиях настолько улучшилось, что она считает нужным делать ремиксы на A Piano, наступает долгое молчание

Ответить

Marion Parvickaya

04.08.2022 в 00:49

Решение объединить треки из From The Choirgirl Hotel (1998), Scarlet's Walk (2002) и The Beekeeper на диске D было частично тематический (на первый повлиял «скрытый поток выкидышей», а два последних были созданы после того, как она стала матерью в 2000 году), а частично звуковой. В начале своей карьеры Амос использовала в основном обычные пианино, а в Choirgirl активно экспериментировала с музыкальными технологиями, играя на многих электронных клавишных и работая с сэмплами и лупами. Современное звучание этого альбома хорошо сочеталось с двумя ее последними альбомами.

Ответить

Дим Заясенко, Оттава (Канада)

03.08.2022 в 06:49

В конечном итоге диск A с A Piano называется Little Earthquakes Extended и содержит весь альбом, а также песни, которые были исключены в течение четырех месяцев. год борьбы за его создание, в совершенно другом порядке. Диск E содержит стороны 'B' плюс три демо-записи, сделанные в Martian. Амос признает, что было «очень трудно» сократить ее 100 би-сайдов до 19.

Ответить

Бервиченко Эмма Юрьевна

02.08.2022 в 12:49

"Когда мы обнаружили, что некоторые мастер-ленты плохо держатся, – вспоминает Амос, – Марк обнаружил альтернативные миксы, сделанные в то время, которые не сильно отличались друг от друга. Все эти годы я настаивал на том, чтобы у меня было несколько миксов. с очень небольшими вариациями. Как только я понял, что мы почти закончили с миксом, я захотел альтернативные версии микса с голосовой точкой два или четыре вверх или минус две вниз - я думаю, с шагом, а не децибелами. Эти миксы с очень небольшими вариациями сохранились дух оригинальных записей и спас нам жизнь."

Ответить

Блу Рыляков (Россия)

01.08.2022 в 18:49

Одно из производственных решений Амоса для A Piano должно было иметь далеко идущие последствия. Она «не собиралась принимать 1630-е», а вместо этого хотела «вернуться к исходным, предварительным мастерингам стереомиксов и все переделать». Итак, Марк Хоули отправился в студийную библиотеку Capitol в Лос-Анджелесе, чтобы разыскать оригинальные стерео мастер-записи для первых двух альбомов Амоса, Little Earthquakes и Under The Pink, которые были записаны и микширован на аналоговую ленту. Хоули был потрясен, обнаружив, что многие ленты либо исчезли, либо были повреждены.

Ответить

York Uvakov, Котор

01.08.2022 в 00:49

"Работая с Тори, вы не испытываете стресса. Всегда есть время записать что-то на компакт-диск и просто пожить с ним несколько дней, что отлично подходит для такого проекта, как этот, так как вы всегда замечаете новые вещи, которые хотите настроить. или у меня есть свежие идеи. Все четверо из нас имеют право голоса в мастеринге, и я не всегда добиваюсь своего!" Дэйв Локвуд

Ответить

Чиче Баха Ильич

31.07.2022 в 06:49

"Для эквалайзера я использовал мастеринговую версию Manley Massive Passive (это то же самое, что и студийная версия, но с поворотными переключателями, а не с потенциометрами, и с более полезными частотами спада для мастеринга). И я использовал совсем немного динамический эквалайзер на одной или двух песнях, где голос Тори немного выделялся из трека. Кажется, она больше этого не делает, но в начале своей карьеры ее вокал иногда мог звучать немного жестко на частоте около 2 кГц, и с помощью динамического эквалайзера Weiss я смог немного приглушить их, не влияя на остальную часть вокала. Это никак не влияет на остальную часть верхних частот. Я использовал трехполосный компрессор TC Electronic, а не пятиполосный, в основном потому, что я так к нему привык. Я почти не использую его, но оно того стоит, просто чтобы дайте мне дБ или около того дополнительного уровня. Затем я включаю Brickwall Limiter в динамическом пакете TC MD4. Я думаю, что это действительно красиво звучащий ограничитель.

Ответить

Fedor Sanych

30.07.2022 в 12:49

Фото: Мартин Филби / Редфернс «Я думаю, Тори очень хорошо спланировала эти альбомы. Они расположены почти в хронологическом порядке, но порядок воспроизведения был изменен, и там, где были соответствующие треки, записанные во время сессий, но не вошедшие в альбом, они тоже были Тот факт, что ее текущие заказы работают так хорошо, на самом деле избавил меня от большого давления, чтобы заставить вещи хорошо сочетаться друг с другом, хотя у меня не было большой необходимости полировать старый материал — мастера, с которыми я работал, звучали гораздо лучше, чем на компакт-дисках. и сбалансировал нижнюю часть некоторых дорожек, чтобы они хорошо сочетались с другими, но я оставил верхнюю часть совершенно нетронутой.

Ответить

Виталя Фетищев

29.07.2022 в 18:49

Помимо Марка Хоули и Марселя ван Лимбека, еще одним важным долгосрочным сотрудником в карьере Тори Амос был инженер по мастерингу Джон Эстли. Неудивительно, что бокс-сет A Piano потребовал немало работы на этапе (повторного) мастеринга. «Пять компакт-дисков бокс-сета состоят из одного для би-сайдов и раритетов, а остальные четыре — это восемь студийных альбомов, которые она записала, четыре из которых я изначально мастерил. Ранние альбомы были записаны до того, как мы с Тори встретились. микс-мастеры и микс-ролики с альтернативными версиями на них вернулись из Лос-Анджелеса на магнитооптических дисках в формате DSD, и мы воспроизвели их на моем Genex в цепочке мастеринга, чтобы мы могли легко сравнивать их без необходимости выстраивать магнитофон между барабанами.

Ответить

Руп Ченосов

29.07.2022 в 00:49

"Выбор лучшего из того, что у меня было, было горько-сладким, – объясняет Амос, – потому что мне приходилось быть очень осторожным в кресле художника или продюсера. Вы можете начать судить себя как артиста, тогда как это была моя работа. как продюсер представить историю моей музыки. Так что мне пришлось по-настоящему дисциплинировать себя. Продюсирование — это навык, и занятие продюсерского кресла не означает, что вы можете это сделать. Мне пришлось многому научиться. я продюсировал Boys For Pele, потому что я боролся за свою артистическую жизнь. Atlantic хотел еще один альбом, такой как Under The Pink [второй альбом Амоса 1994 года]. Но я знал, что если я скажу это, для меня все будет кончено. Вы не можете повторять себя точно так же. Люди идут дальше".

Ответить

Апу Гайтевский

28.07.2022 в 06:49

Вместо этого, выбирая и упорядочивая 86 треков для A Piano, Амос решила, что это прежде всего вопрос выбора «лучших из лучших» из ее студийных альбомов. После этого была сделана подборка лучших из лучших из редких и ранее не издававшихся треков. Следующим шагом было упорядочить материал таким образом, чтобы, хотя треки альбома были примерно сгруппированы вместе, а би-сайды и демо все оказались на пятом компакт-диске, каждый из компакт-дисков мог стоять сам по себе для прослушивания. опыта («Хронологический порядок может быть отговоркой. Это простой способ каталогизировать что-то, но это не обязательно повествование. И я действительно реагирую на повествование».) Она также решила не записывать никаких новых частей или треков, кроме из вокала «Take Me With You», незаконченной песни с сессий Little Earthquakes.

Ответить

Bahrom Yaroslavovich

27.07.2022 в 12:49

В отличие от Tales, в основе которого лежала концепция ремикширования избранных песен из ее бэк-каталога, идея ремикширования всего для бокс-сета была исключена, так как это перестанет быть исторический документ. Более того, песни из ее кавер-альбома 2001 года StrangeLittleGirls или любые другие кавер-версии, которые она исполняла на протяжении многих лет (наиболее запоминающаяся песня Nirvana «Smells Like Teen Spirit»), были признаны неприемлемыми, потому что, как говорит Амос, « Эти песни не мои дети, поэтому я решил их не включать."

Ответить

Дженерал Ламм (Украина)

26.07.2022 в 18:49

Амос стремилась «вести летопись времени» с помощью A Piano, предоставив исторический обзор своей работы за 15 лет работы композитором и исполнителем. «Вы должны понимать, что этот бокс-сет предназначен не только для того, чтобы кого-то сегодня порадовать. Речь идет о создании чего-то, что через 10 или 15 лет будет тем, к чему вы будете ходить, и что будут воспроизводить цифровые радиоприемники, потому что я смог отреставрировать треки и сделать их актуальными на сегодняшний день, чтобы они соответствовали тем записям, которые выпускаются сейчас. Когда вы делаете историческую перспективу, вам также нужно думать о том, как это будет выглядеть в будущем."

Ответить

Слешин Нави Сергеевич

26.07.2022 в 00:49

Марсианские инженеры: Марк Хоули (слева) и Марсель ван Лимбек. "A немногие люди, у которых были готовые бокс-сеты, сказали мне, что мне лучше сделать это самому, иначе мне захочется застрелиться», — вспоминает Амос. «Поэтому я сказал Rhino, что им придется мне доверять, и они доверились. Сначала мы сделали ремастеринг и ремикширование [в версии 5.1] видеоколлекции на DVD, и потому что в ней много песен из разных периодов, - назад я узнал, что смешивание звуковых миров вместе приводит к эффекту вырезания и вставки. Я не хотел этого для бокс-сета. Нам нужно было уложить песни в временные рамки."

Ответить

Каролина Андреевна

25.07.2022 в 06:49

Студия помогла Амос стать источником чрезвычайно продуктивного этапа в карьере, когда она выпускала музыку с пугающей скоростью. Студийный альбом The Beekeeper, сборник iTunes из 45 треков и бокс-сет из 12 компакт-дисков The Original Bootlegs — все это увидело свет в 2005 году. В 2006 году вышел был DVD под названием Fade To Red: Video Collection, а новый студийный альбом планируется выпустить в середине 2007 года. Кроме того, певица выпустила еще одну ретроспективу, Tales Of A Librarian< /em>, совсем недавно, в 2003 году. Можно себе представить, что на этом этапе своей карьеры Амос считала бокс-сет слишком уж хорошей вещью, но когда Rhino Records обратилась к ней с идеей представить коллекцию DVD почти все ее музыкальные клипы на сегодняшний день, а также «художественное видение» ее работы на пяти компакт-дисках, она ухватилась за эту возможность.

Ответить

Kiev Metelev

24.07.2022 в 12:49

Амос, Ван Лимбик и Хоули основали компанию Martian Engineering в 1997 году, а в следующем году Амос и Хоули поженились. Корнуолл был предложенным Хоули местом для студии и очень хорошо подходил Амосу. («Как и в реальном мире, мы далеки от паранойи Лондона, Лос-Анджелеса и Нью-Йорка».) Вдали от физического присутствия звукозаписывающей компании Martian Engineering с самого начала была первоклассной студией, где Амос записывал, микшировал и /или освоил все ее работы с 1997 года.

Ответить

Аржаткин Глушко Валерьевич

23.07.2022 в 18:49

"Питер сказал мне: "Вы сделали несколько успешных записей, но я хочу знать, где вы будете через 10 лет. Будут хорошие и плохие времена с вашим лейблом, и чтобы развивать свою музыку, вам нужна мастерская, место для экспериментов». Я понятия не имел, насколько он был прав. Если бы я не послушал его, я не думаю, что пережил бы войну с Atlantic Records. Но мы были здесь, в Martian Engineering, и мы все контролировали и командовали. музыки, а звукозаписывающая компания имела доступ только к мастер-кассетам, которые я им дал. Я слышал истории о артистах, которые стояли снаружи и стучали в двери, крича: «Отдайте мне мои гребаные мастер-записи!»

Ответить

Флоренс, Гулькевичи (Россия)

23.07.2022 в 00:49

Амос, которой 43 года, доказала, что все иски и квази-эксперты неверны, и заняла нишу как одна из самых уважаемых и успешных женщин-авторов песен. В достижении этого ее стремление к художественной независимости было и остается в основе почти всего, что она делает. Это было, например, причиной того, что она построила собственную студию, следуя совету Питера Гэбриэла в 1995 году. В то время она записывала свой третий альбом Boys For Pele в Ирландии, с с помощью инженеров Марка Хоули и Марселя ван Лимбека.

Ответить

Есик

22.07.2022 в 06:49

Неудивительно, что американская певица агрессивна всякий раз, когда ее творчество подвергается критике. «Я не склоняюсь перед представителями индустрии или экспертами, которые якобы знают мою музыку лучше, чем я», — заявляет она. «Я ни перед кем не склоняюсь. Я служу песням, и я сделаю все, чтобы сохранить то, кем они хотят быть. Они мои дети, я их писец, и они сущности, они живы. женщина делает именно то, что я хочу делать, и я в отличном положении.Очень мало женщин в моем возрасте, которые выпустили бокс-сет и готовы выпустить жизненно важную работу в 2007 году и готовятся к мировому турне ."

Ответить

Севилья Яковлевна

21.07.2022 в 12:49

Даже после этого Амос сталкивалась с постоянной борьбой за то, чтобы доверять собственным суждениям из-за множества внешних голосов, которые шептали или кричали ей в уши. Она исключила песни из записей вопреки собственному здравому смыслу и наняла струнного аранжировщика не по своему выбору, прежде чем в конечном итоге лично стерла многотысячные сессионные треки.

Ответить

Шева Полежаева

20.07.2022 в 18:49

Когда она впервые подписала контракт с Atlantic в 1987 году, она уступила давлению звукозаписывающей компании, представив себя рок-девушкой с перманентной завивкой в ​​группе Y Can't Tori Read, которая выпустила одноименный сборник гитарных композиций 80-х. рок в 1988 году. После этого она столкнулась с тяжелой борьбой за то, чтобы Атлантика приняла ее на своих условиях. Little Earthquakes закрепила неподражаемый голос Амоса как певицы, автора песен и пианиста, но ей пришлось бороться зубами и когтями в течение четырех лет, чтобы этот ставший уже классикой альбом был выпущен так, как она могла его принять. Первоначально он был отклонен, продюсер из списка лучших - невероятно - предложил заменить все пианино на рок-гитары, а список треков несколько раз менялся.

Ответить

Галя Владимировна

20.07.2022 в 00:49

Тори Амос называли «самым важным музыкантом 90-х, не считая Курта Кобейна», и ее недавний бокс-сет A Piano: The Collection иллюстрирует почему. Поразительно упакованный, с двухоктавной полноразмерной фортепианной клавиатурой наверху коробки, он содержит пять компакт-дисков, рассказывающих о музыкальной истории Амоса от ее международного прорыва, Little Earthquakes (1992) до ее самых недавний альбом The Beekeeper (2005), а также различные би-сайды, концертные, редкие и ранее не издававшиеся треки. В этой музыкальной истории доминирует давняя борьба Амоса за свободу творчества.

Ответить

Marinka Buromenskaya, Гайнесвилл

19.07.2022 в 06:49

За последнее десятилетие в студии Martian Engineering Тори Амос появилась невероятная музыка. В новом бокс-сете собраны самые яркие моменты, а сама студия скоро откроется для платных клиентов.

Ответить

Olena

18.07.2022 в 12:49

Специалист по синтезаторам Yamaha Блейк Ангелос имеет более чем тридцатилетний опыт работы с музыкальным оборудованием и программным обеспечением. Эксперт в области музыкальных технологий, Блейк провел множество семинаров, мастер-классов и презентаций в США, Европе и Канаде. В роли специалиста по продуктам отдела синтезаторов Блейк снимается во многих видеороликах о продуктах и ​​дает интервью артистам, пишет множество статей для YamahaSynth.com и является соведущим регулярного подкаста Behind the Synth.
До работы в Yamaha он преподавал теорию музыки и курсы изучения джаза в Университете штата Аризона; руководил технологическим музыкальным магазином в Сиэтле и руководил производством в Microsoft, где руководил командой, разработавшей новаторский интерактивный музыкальный контент для Microsoft Network. Блейк имеет степень бакалавра музыки Университета Северного Колорадо и степень магистра музыки Университета штата Аризона. В настоящее время Блейк со своей семьей проживает в Беллингеме, штат Вашингтон, и в перерывах между кругосветными путешествиями для Yamaha он как можно больше выступает с несколькими джазовыми и творческими музыкальными группами в Беллингеме, Сиэтле и других местах на северо-западе Тихого океана.

Ответить

Ирка Яковлевна

17.07.2022 в 18:49

Тори Летцлер пригласила команду YamahaSynth в свою студию и получила свои впечатления от MONTAGE6 White. Посмотрите видео ниже и узнайте, как Тори использует MONTAGE6 в качестве композитора, продюсера, вокалиста и синтезатора:

Ответить