FUZI UVTPK: неосвічений і вільний

«Особливість моїх татуювань в тому, що я часто роблю їх в незвичайних місцях. На хмарочосах, в метро, на вулиці червоних ліхтарів - де завгодно, лише б людина запам'ятала саме сам момент нанесення малюнка »

© FUZI UVTPK

FUZI UVTPK - легендарний тату-майстер і графіті художник з Франції. Його божевільний Ignorant Style перекочував зі стін підземок на шкіру світових зірок, серед яких Скарлетт Йоханссон (Scarlett Johansson), Diplo і Kavinsky.

Друга частина псевдоніма художника склалася з двох назв графіті-колективів, в яких він працював. Перший з них - UV або Ultra Violent ( «ультражестокій») - спеціалізувався на розписі французької підземки. Другий називався TPK або The Psychopath Killaz ( «божевільні вбивці»).

Проробивши довгий і важкий шлях, FUZI відстояв право працювати у власному стилі і домігся світової популярності. Під час короткого візиту в Москву в травні цього року художник зміг викроїти трохи часу для бесіди з кореспондентом Artifex Ганною Марченко.

Artifex: Розкажіть про мету вашої поїздки в Москву.

Мене запросила команда FACES & LACES , Щоб я намалював величезну графіті в своєму унікально стилі. Часу дуже мало, всього чотири дні, а стільки всього заплановано! Я збираюся зустрітися з різними цікавими людьми, набити пару татуювань , Розповісти про свої проекти і просто добре провести час в компанії знайомих.

Artifex: Як почалася ваша співпраця з FACES & LACES?

Я вже тричі був в Москві. Під час першої поїздки я зустрів Діму, представника FACES & LACES. Саме він ввів мене в місцеву творчу тусовку. Мені сподобалося таке співробітництво, я вирішив приїхати ще і попрацювати з хлопцями з цього проекту.

Artifex: Яке враження у вас склалося про російських людей?

Я дуже багато подорожую. Мені подобається спілкуватися з представниками різних народів, помічати якісь національні особливості, традиції. У Росії живуть дуже специфічні люди. Я бачу, що тут теж цікавляться моєю творчістю, але склад розуму, потік думок у людей зовсім інші. Це ні добре, ні погано, просто тут інші люди. В Європі я бачу зовсім інше ставлення до татуювань, графіті, мистецтву. Дуже важко порівнювати, настільки різні погляди.

Artifex: Чи є в Москві якусь будівлю, яке ви б дуже хотіли розписати?

Московська архітектура дуже цікава, особливо споруди часів комунізму. Графіті добре лягає на старовинні будинки. Мій стиль Ignorant незвично контрастує з такими будівлями. Мені подобається, що в Москві всюди простір, величезні стіни, будинки, вікна. Було б цікаво розписати багато місця, але, як мені сказали, у вашому місті дуже важко домогтися дозволу на такий вид мистецтва.

Artifex: Ви говорили про масштабне графіті. У чому головна «фішка» цієї роботи?

Я присвятив його створення весь вчорашній день. Воно знаходиться на стіні заводу «Правда» за адресою Паперовий проїзд, будинок 19. Це станція метро «Свалявської». Буду радий, якщо ваші читачі відвідають це місце. Графіті виконано в чорно-білому кольорі, в моєму божевільному стилі. Воно практично закінчено, залишилося, хіба що, додати пару деталей.

Artifex: Попередня підготовка зайняла багато часу, або це був чистий експромт?

Я люблю спонтанне творчість. У мене дуже багато ідей в голові, я їх дістаю по одній в потрібний момент. Як правило, я нічого не малюю заздалегідь, віддаю перевагу імпровізацію. Приїжджаю на місце, бачу стіну, і вже тоді в голові народжується розуміння того, що потрібно намалювати, як це буде виглядати і поєднуватися з архітектурою.

Artifex: Розкажіть про ваш божевільний стиль Ignorant, чому він «неосвічений»?

У 90-е я хотів зруйнувати всі правила в світі графіті. Намагався оживити цей напрямок, вдихнути в нього нові течії, зробити більш вільним. Я писав впевнені прямі лінії і букви. Авторитети в графіті говорили, що я малюю, як дитина, називали мене неосвіченим. Власне, тому я і вирішив: нехай мій стиль буде таким. Ось така самоіронія. Але саме Ignorant дозволив мені розкритися, зробити щось своє, вільне і незвичайне. Так я став засновником нової школи графіті.

Artifex: Ignorant як-небудь еволюціонував з часом?

Існує величезна різниця між тим, що я робив спочатку, і тим, як виглядають мої роботи зараз. Я розвивав свій стиль, переніс його з графіті в татуювання. Захищав і оберігав його. Сучасні роботи кардинально відрізняються від всього, що було раніше. Але при цьому я намагався зберегти свій дикий і вільний стиль мистецтва.

Artifex: Чи важко було переходити від графіті до татуювання?

Це зовсім інший вид мистецтва. В якийсь момент, приблизно десять років тому, я усвідомив, що хочу рухатися далі. Коли займаєшся творчістю, іноді необхідно пробувати себе в чомусь новому. І я вирішив висловити свої почуття зовсім іншим способом. Моєю метою було перенести свої думки і індивідуальний підхід з графіті в татуювання. Залишити в ньому спонтанність і свободу. Я не хотів вчитися вже усталеним стилям, мені важливо було дотримуватися своїм шляхом. У той час татуювання не вважалася мистецтвом, це було, скоріше, змаганням різних шкіл, самодостатніх стилів. Всі малюнки робилися приблизно однаково, в них не було ніякого різноманіття. Я хотів зруйнувати цю систему і популяризувати Ignorant.

Artifex: Ви відразу почали працювати в студії?

Зовсім навпаки, особливість моєї роботи в тому, що я часто роблю татуювання в незвичайних місцях. На дахах хмарочосів, в метро, ​​на вулиці червоних ліхтарів - де завгодно, лише б людина запам'ятала саме сам момент нанесення малюнка. Мені важливо, щоб в пам'яті залишилася не тільки красива картинка, а й яскравий спогад про цікавий досвід. Для цього я привніс в роботу складову вистави.

Artifex: Розкажіть про татуювання, які ви зробили для ос Жемеос (Os Gemeos).

Я двічі робив татуювання для Ос Жемеос. Перший раз в Нью-Йорку, другий в - Лос-Анжелесі. І обидва рази це був захоплюючий процес обговорення ідеї, малюнка, розташування. Вийшли дві досить великі татуювання на руках.

Artifex: А чим вам запам'яталася робота зі Скарлетт Йоханссон (Scarlett Johansson)?

Я був на виставці в Парижі. Скарлетт приїхала туди зі своїм другом, зараз це вже її чоловік. Я зустрічав його раніше, тому що він працює журналістом. Скарлетт сподобалася виставка, і вона сказала: «Давай зробимо тату». Ось так просто ми домовилися. Я не розумію, чому люди так відреагували на цю новину. Для мене вона була звичайним клієнтом. Так, це принесло мені деяку славу, але в іншому - нічого особливого. Мені просто було приємно працювати з Скарлетт. Те, що вона відома, особливого значення не мало. Я не хвилювався. Ми обидва отримали багато позитивних емоцій.

Artifex: Важко працювати зі знаменитостями?

Я дійсно робив татуювання багатьом відомим людям, але не тому, що вони якісь особливі. Їх рід діяльності дає можливість багато бачити, бувати в різних місцях, пробувати щось нове. Навколо них все підроблено красиве, і до мене вони приходять за реальними відчуттями, несхожими на інші. Саме моє мистецтво може дати їм щось реальне, кардинально інше, відмінне від їхнього життя, вуличне. Всі мої татуювання - це унікальний дизайн, неповторний досвід, момент, який вже не можна буде повернути назад. Це для мене дуже цінно. Часто люди діляться зі мною якоюсь ідеєю, і я створюю щось в своєму стилі, грунтуючись на ній.

Artifex: Чи є у вас якесь хобі?

Графіті і татуювання займають величезну кількість часу. Моє хобі - це креатив, творчість. Подорожі, робота в студії, створення одягу - це те, що я люблю, і одночасно моя робота. Залишається зовсім небагато часу на сім'ю. Звичайно, я люблю читати книги, часто відвідую виставки, але все це незначно на загальному тлі.

Artifex: Що змушує вас посміхатися, коли сумно?

Моя сім'я. Моя дочка і моя дружина. Я проста людина.